Жанр пьесы “недоросль” фонвизина: особенности и своеобразие произведения

Жанровое своеобразие комедии д. и. фонвизина “недоросль”

Жанровое своеобразие комедии д. и. фонвизина “недоросль”

Вершиной русской драматургии XVIII века является комедия Д. И. Фонвизина “Недоросль”, первая русская общественно-политическая комедия, в которой с сарказмом осуждаются “злонравия достойные плоды”.

По словам Гоголя, Фонвизин создал “истинно общественную комедию”, где вскрыл “раны и болезни нашего общества, тяжелые злоупотребленья внутренние, которые беспощадной силой иронии выставлены в очевидности потрясающей”.

Жанр комедии известен с античных времен. Еще Аристотель определил основные признаки комедии, исходя из того, что главным в драматическом произведении является изображение человека, его характера.

Обратите внимание

Поскольку люди “бывают или хорошими, или дурными”, “различаются или порочностью, или добродетелью”, различие между трагедией и комедией он видел в том, что комедия “стремится изображать худших”, а трагедия – “лучших людей, нежели существующие”.

Следующий этап развития комедии^ыл связан с классицизмом, который сохранил разграничение трагического и комического, свойственное эпохе античности. Был сохранен и нравственный принцип деления людей на “лучших” и “худших”.

При этом в литературе классицизма “лучшими” были признаны те, которых волновали государственные дела, а “худшими” – те, что жили своими интересами.

Цель классической комедии “просвещать”, высмеивая недостатки: чудачество, мотовство, лень, глупость. Однако из этого не следует, что комедия периода классицизма была лишена общественного содержания.

Как раз наоборот: идеалом той эпохи, ее истинным героем был признан человек общественного склада, для которого интересы государства и нации были выше личных.

Комедия была призвана утверждать этот высокий идеал путем осмеяния психологических человеческих свойств, снижавших общественную значимость личности.

Д. И. Фонвизин в “Недоросле” соблюдает классический принцип “триединства” времени, места и действия: события происходят “в деревне Простаковой” в течение суток. При этом читателей восхищает смел ость и неожиданность художественных решений, предложенных драматургом. Можно с уверенностью сказать, что в “Недоросле” Фонвизин выступил подлинным новатором.

Жанровое определение комедии вызывало споры в кругах критиков. Сам драматург называл свою комедию общественной. В. Г. Белинский, отметив жанровое своеобразие данного произведения, дал его четкое определение – “сатира жанров”. Критик утверждал: “Недоросль” – не художественное произведение, но сатира на нравы, и сатира мастерская.

Важно

Ее действующие лица – дураки и умные: дураки все очень милы, а умные все очень пошлы; первые – карикатуры, написанные с большим талантом; вторые – резонеры, которые надоедают вам своими сентенциями”.

Он также отмечал, что комедии Фонвизина “никогда не перестанут возбуждать смех и, постепенно теряя чтецов в высших со стороны образования кругах общества, тем более будут выигрывать их в низших и делаться народным чтением”.

Историк В. О.

Ключевский, оспаривая определение, данное Белинским, утверждал, что “Недоросль” является комедией положений: “В Не – доросле” дурные люди старого закала поставлены прямо против новых идей, воплощенных в бледные добродетельные фигуры Стародума, Правдина и других, которые пришли сказать тем людям, что времена изменились, что надобно воспитываться, мыслить и поступать не так, как они это привыкли делать”.

Исходя из современного определения жанров, рассмотрим художественные и жанровые особенности общественно-политической комедии “Недоросль”. В основе комедии – традиционный мотив сватовства и борьбы женихов за героиню.

События, о которых повествует комедия, имеют следующую предысторию. У Софьи, главной героини комедии, умирает мать. Дальняя родственница Простакова увозит девушку в деревню и решает выдать Софью за своего брата Скотинина.

В это время Софья получает письмо от своего дяди Стародума, из которого все узнают, что она богатая наследница. Это кардинальным образом меняет стратегию поведения Простаковой, которая решает “пристроить” своего оболтуса-сынка Митрофанушку.

Тот с радостью принимает решение маменьки, ибо учеба ему давно опостылела: “Час моей воли давно пришел. Не хочу учиться, хочу жениться”.

Однако на арене борьбы за богатую невесту Милон, которого любит Софья, расстраивает планы Простаковой. Такова любовная линия пьесы. Однако не только она была в центре внимания драматурга.

Совет

Действие в комедии объединяет всех персонажей и одновременно делит их на “злонравных” и “добродетельных”. Первые сосредоточиваются вокруг Простаковой, вторые – вокруг Стародума. Диалоги персонажей второй группы, по сути, представляют собой изложение положительной программы самого Фонвизина.

В них идет речь о просвещенном монархе, о назначении дворянина, о браке и семье, о воспитании молодых дворян и о том, что “угнетать рабством себе подобных беззаконно”. Особенно ярко это проявляется в назидательной, дидактической речи Стародума, обращенной к Софье.

Стародум размышляет о богатстве (“по моему расчету, не тот богат, который отсчитывает деньги, чтоб прятать их в сундук, а тот, который отсчитывает у себя лишнее, чтоб помочь тому, у кого нет нужного”), знатности (“без знатных дел знатное состояние ничто”).

Его выводы отображают систему взглядов и принципов екатерининской эпохи: “Честному человеку никак простить нельзя, ежели недостает в нем какого-нибудь качества сердца… Честный человек должен быть совершенно честный человек”.

Персонажи первой группы изображаются в комедии сатирически, карикатурно. Против чего выступает Фонвизин? Против невежества дворян, “тех злонравных невежд, которые, имея над людьми свою полную власть, употребляют ее во зло бесчеловечно”. Против потребительского отношения к жизни, которое определяется всей атмосферой усадебного быта.

Против бессердечия и деспотизма господ, их нежелания признавать за крепостными права на равенство с “благородными”. Таким образом, данная комедия имеет яркую общественно-политическую направленность. По словам В. Г.

Белинского, комедии Фонвизина, в том числе “Недоросль”, не являются комедиями в художественном значении, но они – “прекрасные произведения беллетристической литературы, драгоценные летописи общественности того времени”.

(No Ratings Yet)

Источник: https://goldsoch.info/zhanrovoe-svoeobrazie-komedii-d-i-fonvizina-nedorosl/

“Недоросль”: жанровые особенности, классицизм и реализм (подробный анализ)

По жанровым признакам «Недоросль» — комедия. Теория классицизма утверждала, что в комедии не должно быть серьезного или печального содержания: она должна быть только смешной и «замысловатой», для чего Буало требовал: «Пусть благородно в ней актер всегда острит».

Уже в своем «Бригадире» Фонвизин не вполне соблюдает эти правила. Так, в разговоре Бригадира и с Добролюбовым и Софьей передана тяжелая и мрачная история капитанши Гвоздиловой.

Еще более серьезна комедия «Недоросль», хотя и в ней стараются острить все, даже положительные герои.

Смех в “Недоросле”

Во-первых, Фонвизин отходит от классицизма в том, что отрицательные лица комедии, по словам Ключевского, «комичны, но не смешны — комичны как роли, и вовсе не смешны как люди». Смех Фонвизина в «Недоросле» разнообразен по оттенкам. В пьесе есть сцены самого простого, чисто внешнего комизма, которым пользуются фарсы.

Таковы, например, места, где выступает Вральман с его ломаным языком. Довольно часто смех в «Недоросле» носит характер юмора, когда смешное соединяется с грустью или жалостью. Так, в сцене «примерки кафтана» портной Тришка дает Простаковой умный ответ; однако для барыни этот способный парень является рабом и поэтому — только «болваном».

Обратите внимание

По отношению же к Простаковой, Скотинину, Митрофану смех Фонвизина звучит обличительно, сатирически, вызывая горячее чувство негодования против этих глупых и невежественных, подлых и бесчеловечно-жестоких господ тогдашней жизни.

Таким образом, воздействие «Недоросля» на зрителей «составляется из двух противоположных элементов: смех в театре сменяется тяжелым раздумьем по выходе из него».

Наличие положительных героев

Во-вторых, Фонвизин ввел в комедию положительных героев. В «Недоросле» не только обличаются пороки, но и восхваляется добродетель. Причем ее носители (Стародум и др.

) столь же обыкновенные люди, как Простакова, только люди хорошие. Вместе с тем сцены встреч Стародума с Софьей, с Милоном рассчитаны и на трогательное впечатление.

Во всем этом Фонвизин отходит от образцов комедии классицизма.

Использование “низких и грязных слов”

В-третьих, обязательный для комедий классицизма «благородный тон» шуток и острот в «Недоросле» (как и ранее в комедиях Сумарокова) не соблюдается. Фонвизин не боится «низких и грязных слов», грубых и даже вульгарных сцен.

Сравнение Простаковой своей любви к сыну с привязанностью «суки» к «щенятам» или сцена перебранки и драки учителей привели бы Буало в ужас. Но грубые слова и сцены в «Недоросле» являются реалистическим отражением грубости и невежества изображаемой среды, и уже одним этим их наличие оправдано.

Кроме того, они сближают комедию Фонвизина с «площадными», т.е. народными, представлениями и выводят ее из круга дворянско-сословного театра.

Раскрытие характера

Фонвизин-сатирик и Фонвизин-моралист в «Недоросле» объединяются Фонвизиным-художником, что особенно ясно выступает в том, как в его комедии раскрывается характер. Приемы раскрытия характера в «Недоросле» формально идут из классицизма. Схематично деление героев на положительных и отрицательных.

Односторонность характеров подчеркивается «значащими» именами. Фамилии дворян указывают на их моральные качества: Простаковы, Скотинины, Стародум, Правдин, Милон, Софья (по греч.—мудрость); фамилии остальных лиц, не дворян, намекают на их общественное положение или профессию: Кутейкин, Цыфиркин.

Характеры неизменны: отрицательное лицо не может стать положительным и наоборот, что придает лицам комедии некоторую «маскообразность».
Однако Фонвизин не ограничивается таким условно-обобщенным изображением людей. Он стремится показать их живыми, «действующими», а не только говорящими лицами.

Драматург достигает этого: 1) изображением быта, 2) углублением психологии и 3) естественностью речи.

Изображение быта в “Недоросле”

1) Изображение быта начинается с первой сцены «Недоросля» (примерки кафтана), и на всем протяжении пьеса развертывается как верная бытовая картина помещичьей семьи: урок Митрофана, семейный скандал и т.п. В эту картину не входят лишь положительные лица, но они поставлены рядом с ней и как бы объясняют ее.

Широкий бытовой фон дает автору возможность показать людей в разнообразных отношениях, с различных сторон, в разные моменты жизни. Люди раскрываются вместе с породившей их общественной средой.

В припоминаниях Простаковой о «батюшке» и «дядюшке» намечается даже прошлое этой среды — реалистический прием, разработанный впоследствии Пушкиным, который показывал отца Онегина, родителей Татьяны и т.п.

Углубление психологии

2) Углубление психологии у Фонвизина выражается, прежде всего, в разработке подробностей, подчеркивающих основную черту того или иного лица, т.е. по линии принципов классицизма.

Например, в конце пьесы Простакова на коленях вымолила себе прощение, но, верная своему «злонравию», сама она не может простить слугам неудачу похищения Софьи: «Простил! Ах, батюшка!.. Ну! теперь-то дам я зорю канальям своим людям».

Но кроме этого, образ Простаковой, как мы видели, психологически осложняется новой чертой: любовью к сыну. В финале она — страдающая мать (а не только «госпожа бесчеловечная»), она даже вызывает сочувствие, т.е. перестает быть в глазах зрителя лишь отрицательным персонажем.

Схематичное деление персонажей на «положительных» и «отрицательных» не распространилось на образ Еремеевны; не случайно, что ее простонародное русское имя не имеет само по себе «значащего» смысла.

Использование ремарок

Одним из средств психологической характеристики являются у Фонвизина ремарки. Обычно в пьесах классицизма ремарка указывала только на приход или уход персонажа.

Ремарки в «Недоросле» отмечают психологическое состояние лица в данный момент.

Например, бледный образ Софьи несколько оживляется от пояснений «держа письмо в руке и имея веселый вид», «бросаясь в его объятия», «тихо Стародуму и в большом робости» и т.п. Исключительно разнообразны ремарки, относящиеся к Простаковой.

Речь действующих лиц

3) Речь действующих лиц в драматическом произведении, как известно, является одним из самых важных средств характеристики. Естественность речи персонажей «Недоросля» (ее соответствие общественному положению говорящих, их характерам и переживаниям) давно и справедливо признана изумительной.

В связи с основным «классическим» делением лиц на отрицательных и положительных в языке «Недоросля» отчетливо различаются два речевых потока: разговорный и книжный.
Разговорная речь Простаковых, Скотининых и других «комичных лиц» резко индивидуализирована. Почти каждая фраза подчеркивает основные черты говорящего.

Например, Скотинин так разъясняет сестре необходимость своей женитьбы:« Я и своих поросят завести хочу». Речь Кутейкина, пересыпанная славянизмами и цитатами из библии, на каждом шагу обнаруживает, что перед нами бывший семинарист: «Посрамихся, окаянный». Цыфиркин — отставной солдат, и говорит по-солдатски: «Здешни господа — добры командиры».

Важно

Язык Вральмана — пример еще более определенной речевой маски. Такое прямое соответствие речи характеру или общественному положению действующего лица само по себе не противоречило еще рассудочным принципам классицизма.

Но поскольку следствием этого была расчлененность, индивидуализация действующих лиц, постольку в этом приеме таились возможности реалистического показа, и Фонвизин возможности эти мастерски использовал.
Тон говорящих зависит от психологических обстоятельств речи. Особенно разнообразен тон Простаковой.

Со всеми домашними она говорит грубо, но с Митрофаном нежно, со Стародумом — заискивающе и т.д. Вот как, например, Простакова обращается к Софье до известия о богатстве: «Нет, сударыня, это твои вымыслы». После же того, как Софья стала богатой невестой, Простакова разговаривает с ней по-другому: «Поздравляю, Софьюшка, поздравляю, душа моя».

Читайте также:  Критика о повести "шинель" гоголя: отзывы критиков

Жизненность языка отрицательных лиц «Недоросля» выступает в обилии пословиц и поговорок и т.п.: «маменькин сынок», «собака лает, ветер носит». Вреде случаев Фонвизин передает даже фонетические особенности разговорной речи: «ища» вместо «еще», «те» вместо «тебе» и др.
Книжный язык, которым говорят положительные лица «Недоросля», индивидуализирован в меньшей мере.

Однако и здесь заметно стремление автора приблизить культурную речь к разговорному тону. Стародум, например, говорит совсем не так, как Простакова и Скотинины, но в соответствии со своим характером: отрывисто и резковато, перебивая собеседников, пользуясь разговорными интонациями (обращениями, междометиями и т.п.).

В построении комедии Фонвизин обнаружил высокое мастерство драматурга. Описательные сцены не мешают зрителям следить с напряженным вниманием за борьбой действующих лиц, волноваться за судьбу Софьи и с нетерпением ждать развязки. Интерес к пьесе поддерживается тем, что исход борьбы «отрицательных» и «положительных» лиц определяется лишь в самом конце пьесы: еще предпоследний, четвертый, акт оканчивается словами Простаковой: «а мы свое возьмем».

Источник: Пишем сочинения по комедии Д.И. Фонвизина “Недоросль”. М.: “Грамотей”, 2006

Источник: https://classlit.ru/publ/literatura_18_veka/fonvizin_d_i/nedorosl_zhanrovye_osobennosti_klassicizm_i_realizm_podrobnyj_analiz/74-1-0-267

Анализ произведения «Недоросль» (Д. Фонвизин) | Литерагуру

Бессмертная комедия Дениса Фонвизина «Недоросль» является выдающимся произведением русской литературы XVIII века.

Смелая сатира и правдиво описанная действительность — основные составляющие мастерства этого писателя. Спустя столетия то и дело в современном обществе всплывают горячие споры о главном герое пьесы Митрофанушке.

Кто он: жертва неправильного воспитания или же яркий пример нравственного разложения общества?

История создания

Написанная Фонвизиным комедия «Бригадир», имевшая ошеломляющий успех в Петербурге, стала основой одного величайших мировых литературных памятников.

После ее опубликования писатель более десяти лет не возвращался к драматургии, все больше и больше отдаваясь государственным вопросам и задачам. Однако мысль о создании новой книги будоражила воображение автора.

Не будем скрывать, что, по мнению ученых, первая заметка, относящаяся к «Недорослю», была начата еще в 1770х годах, задолго до его выхода в свет.

Совет

После поездки во Францию в 1778г. у драматурга сложился точный замысел написания будущего произведения. Интересный факт — изначально Митрофанушка был Иванушкой, что само собой говорило о схожести двух комедий (Иваном был персонаж в «Бригадире»). В 1781 году пьеса была завершена.

Само собой, постановка такого типа означала освещение одного из самых проблемных вопросов дворянского общества того времени. Однако, несмотря на риск, Фонвизин стал непосредственным «зачинщиком» литературного переворота.

Премьера откладывалась из-за неприязни императрицы к какой бы то ни было сатире, но она все-таки состоялась 24 сентября 1782 года.

Сама же комедия была опубликована двумя годами позже.

Жанр произведения

КОМЕДИЯ — вид драмы, в котором специфически разрешается момент действенного конфликта. Он имеет ряд признаков:

  1. не влечет смерть одного представителей из враждующих сторон;
  2. направлен на «ничего не несущие» цели;
  3. повествование живое и яркое.

Также в произведении Фонвизина очевидна сатирическая направленность. Это значит, что автор ставил себе задачу высмеять общественные пороки. Это попытка завуалировать жизненные проблемы под маской улыбки.

«Недоросль» — произведение, построенное по законам классицизма. Одна сюжетная линия, одно место действия, и все события происходят в течение суток.

Однако данная концепция согласуется и с реализмом, о чем говорят отдельные предметы и места действий. Кроме того, действующие лица очень уж напоминают настоящих помещиков из глубинки, осмеянных и осужденных драматургом.

Фонвизин добавил в классицизм нечто новое – беспощадный и острый юмор.

О чем произведение?

Сюжет комедии Дениса Фонвизина «Недоросль» кружится вокруг семьи помещиков, которая полностью погрязла в безнравственности и самодурстве. Дети становились похожими грубых и ограниченных родителей, от чего страдало их представление о морали.

Шестнадцатилетний Митрофанушка изо все сил пробует закончить обучение, но ему не хватает желания и способностей. Мать смотрит на это спустя рукава, ей безразлично, будет ли ее сын развиваться.

Она предпочитает, чтобы все оставалось, как есть, всякий прогресс ей чужд.

Простаковы  «приютили» дальнюю родственницу — сироту Софью, которая отличается от всей семьи не только взглядами на жизнь, но и благовоспитанностью.

Софья — наследница большого поместья, «заглядывается» на которое и дядя Митрофанушки — Скотинин, который является большим охотником.

Женитьба — единственный доступный способ завладеть хозяйством Софьи, поэтому окружающие ее родственники стараются склонить ее на выгодный брак.

Стародум — дядюшка Софьи, присылает племяннице письмо. Простакова жутко недовольна такой «выходкой» родственника, которого считали погибшим в Сибири.

Свойственная ее натуре лживость и надменность проявляется в обвинении «обманного» письма, якобы «амурного». Неграмотные помещики вскоре узнают истинное содержание послания, прибегнув к помощи постояльца Правдина.

Обратите внимание

Он открывает всей семье правду об оставленном сибирском наследстве, которое дает аж десять тысяч годового дохода.

Тут-то у Простаковой и созревает идея — выдать Софью за Митрофанушку, чтобы присвоить наследство себе. Однако в ее планы «врывается» офицер Милон, идущий через деревню с солдатами. Он встретился со старым другом Правдиным, который, как оказалось, является членом наместнического правления. В его планы входит наблюдение за помещиками, плохо обращающимися со своими людьми.

Милон говорит о своей давней любви к милой особе, которую перевезли в неизвестное место из-за кончины родственника. Внезапно он встречает Софью — она и есть та самая девушка. Героиня рассказывает о будущем замужестве с недорослем Митрофанушкой, от чего жених «вспыхивает», как искра, но потом постепенно «ослабевает» при подробном рассказе о «суженном».

Приехал дядя Софьи. Познакомившись с Милоном, он принимает выбор Софьи, при этом осведомившись о «правильности» ее решения. В тоже время имение Простаковых передано в государственную опеку из-за жестокого обращения с крестьянами.

Ища поддержки, мать обнимает Митрофанушку. Но Сын не намерен был учтивым и вежливым, он грубит, отчего почтенная матрона падает в обморок. Очнувшись, она причитает: «Погибла я совсем».

А Стародум, указывая на неё, говорит «Вот злонравия достойные плоды!».

Главные герои и их характеристика

Правдин, Софья, Стародум и Милон — представители, так называемого «нового» времени, эпохи Просвещения. Нравственные составляющие их души – ничто иное, как добро, любовь, тяга к знаниям и сострадание. Простаковы, Скотинин и Митрофан — представители «старого» дворянства, где процветают культ материального благополучия, грубость и невежество.

  • Недоросль Митрофан – юноша, чьи невежество, глупость и неспособность к адекватному анализу ситуации не позволяют ему стать деятельным и разумным представителем дворянского сообщества. «Не хочу учится, а хочу жениться» — жизненный девиз, который полностью отображает характер молодого человека, ничего не воспринимающего всерьез.
  • Софья — образованная, добрая девушка, которая становится белой вороной в обществе завистливых и алчных людей.
  • Простакова — хитрая, безалаберная, грубая женщина с множеством недостатков и отсутствием любви и уважения ко всему живому, кроме любимого сына Митрофанушки. Воспитание Простаковой — это лишь подтверждение стойкости консерватизма, который не дает развиваться русскому дворянству.
  • Стародум воспитывает «свою кровиночку» иным методом – Софья для него уже не маленький ребенок, а сформировавшийся член социума. Он дает девушке свободу выбора, тем самым учит ее правильным основам жизни. В нем Фонвизин изображает тот тип личности, который прошел через все «взлеты» и падения», став при этом не только «достойным родителем», но и несомненным примером для будущего поколения.
  • Скотинин — точно так же, как и все остальные, является примером «говорящей фамилии». Человек, чья внутренняя сущность более похожа на какой-то грубый, неотесанный скот, нежели на благовоспитанного человека.

Тема произведения

  • Воспитание «нового» дворянства – основная тема комедии. «Недоросль» — это своеобразный намек на «пропадающие» нравственные начала в людях, которые боятся преобразований. Помещики воспитывают отпрысков по старинке, не уделяя должного внимания их образованию. Но те, кого не учили, а лишь избаловали или запугали, не смогут взять на себя заботу ни о семье, ни о России.
  • Тема семьи. Семья – это социальный институт, от которого зависит развитие личности. Несмотря на грубость и неуважение Простаковой по отношению ко всем жителям, она лелеет любимого сына, который нисколько не ценит ни ее заботу, ни ее любовь. Такое поведение — типичный пример неблагодарности, которая является последствием избалованности и родительского обожания. Помещица не понимает, что сын видит ее обращение с другими людьми и повторяет именно его. Так, погода в доме определяет характер юноши и его недостатки. Фонвизин подчеркивает важность сохранения тепла, нежности и уважения в семье по отношению ко всем ее членам. Только тогда дети будут почтительными, а родители – достойными почтения.
  • Тема свободы выбора. «Новый» этап — это отношения Стародума с Софьей. Стародум дает ей свободу выбора, не ограничивая ее своими убеждениями, которые могут повлиять на ее мироощущение, тем самым воспитывая в ней идеал дворянского будущего.

Основные проблемы

  • Основная проблема произведения — последствия неправильного воспитания. Семейство Простаковых — семейное древо, которое своими корнями уходит в далекое прошлое дворянства. Этим и кичатся помещики, не понимая, что слава предков не прибавляет им достоинств. Но сословная гордость затуманила их разум, они не хотят двигаться вперед и добиваться новых достижений, думают, что все и всегда будет по-старому. Оттого они не осознают надобность образования, в их закрепощенном стереотипами мирке оно и вправду не нужно. Митрофанушка также будет сидеть всю жизнь в деревне и жить за счет труда своих крепостных.
  • Проблема крепостного права. Нравственное и интеллектуальное разложение дворянства при крепостном праве – абсолютно логичный итог несправедливой политики царя. Помещики совсем обленились, им не надо работать, чтобы себя обеспечивать. Все за них сделают управляющие и крестьяне. При таком общественном устройстве у дворян нет стимула трудиться и получать образование.
  • Проблема алчности. Жажда материального благополучия перекрывает доступ к морали. Простаковы зациклены на деньгах и власти, им не важно, будет ли их ребенок счастлив, для них счастье – синоним богатства.
  • Проблема невежества. Глупость лишает героев духовности, их мир слишком уж ограничен и привязан к материальной стороне жизни. Их не интересует ничего, кроме примитивных физических удовольствий, ведь ничего другого они и не знают вовсе. Фонвизин видел истинный «человеческий облик» лишь в том человеке, которого воспитали грамотные люди, а не недоучившиеся дьячки.

Идея комедии

Фонвизин был личностью эпохи просвещения, поэтому не принимал грубости, невежества и жестокости. Он исповедовал веру в то, что человек рождается «чистым листом», поэтому только воспитание и образование могут сделать его нравственным, добродетельным и умным гражданином, который принесет пользу отечеству.

Таким образом, воспевание идеалов гуманизма — главная идея «Недоросля». Юноша, повинующийся зову добра, ума и справедливости, — вот истинный дворянин! Если же его воспитают в духе Простаковой, то он никогда не выйдет за тесные рамки своей ограниченности и не поймет красоты и многогранности мира, в котором живет.

Важно

Он не сможет трудиться во благо общества и ничего значимого не оставит после себя.

В конце комедии автор говорит о торжестве «возмездия»: Простакова теряет поместье и уважение собственного сына, воспитанного в соответствии с ее духовными и физическими идеалами. Такова плата за неправильное воспитание и невежество.

Чему учит?

Комедия Дениса Фонвизина «Недоросль», прежде всего, учит уважению к ближним.

Шестнадцатилетний юноша Митрофанушка совершенно не воспринимал заботу ни матери, ни дядюшки, он считал это само собой разумеющимся фактом: «Что ты, дядюшка, белены объелся? Да я знать не знаю, за что ты на меня вскинуться изволил». Закономерным результатом грубого обращения в доме является финал, где сын отталкивает любящую мать.

Уроки комедии «Недоросль» на этом не заканчиваются. Не столько уважение, сколько незнание показывает людей в том положении, которое они тщательно пытаются скрыть.

Глупость и невежество витают в комедии, как птица над гнездом, они обволакивают деревню, тем самым не отпуская жителей из собственных оков. Автор жестоко наказывает Простаковых за ограниченность, отнимая у них имение и саму возможность продолжать праздный образ жизни.

Таким образом, учиться нужно всем, ведь даже самое устойчивое положение в обществе легко потерять, будучи необразованным человеком.

Источник: https://LiteraGuru.ru/analiz-proizvedeniya-nedorosl-d-fonvizin/

Жанр пьесы Недоросль комедия Фонвизина

«Недоросль» – третья пьеса Фонвизина, принесшая ему успех. Писатель работал над своим произведением на протяжении трех лет. Пьесу не сразу приняло общество, наложив цензуру на постановку в театрах.

Жанр пьесы – комедия, а точнее сказать классицистическая комедия. Как и любое произведение времен классицизма, пьеса Фонвизина имеет те черты, которые характерны для этого литературного направления: единство времени, места и действия; разделение на положительных и отрицательных персонажей, наличие героев с говорящими фамилиями, их статичность и неизменность на протяжении произведения.  

Читайте также:  Образ и характеристика хлестакова в комедии "ревизор" гоголя: описание внешности и характера

Но вместе с тем в комедии обнаруживаются черты реализма, который только начал зарождаться в то время. Это и наличие любовного и социального конфликта, и зачатки трагизма (что было запрещено в классицистических произведениях). Последний факт во многом повлиял на жанр произведения, комедию.

Фонвизин прекрасно показывает все червоточины дворянского общества того времени, заостряя проблему не только на наличии любовного треугольника, но, скорее, на социальный уровень развития дворянского сословия, для которых важнее формальные, материальные ценности, чем духовные, высшие ценности.

Совет

Можно сказать, что комедия Фонвизина приобретает сатирический характер, отчего каждый отрицательный персонаж становится заложником своих собственных моральных устоев и взглядов на жизнь. Надежды на то, что всё ещё поправимо, нет, создается мотив обреченности общества Скотининых-Простаковых, которым никогда не будет суждено познать мир духовного и светлого.

Именно поэтому многие критики и литературоведы не определяют жанр произведения лишь в четком ключе комедии. Это трагикомедия, которой присуще комический характер с мрачными, трагическими вкраплениями.

Сочинение Жанр пьесы Недоросль (комедия Фонвизина)

Пьеса Дениса Ивановича Фонвизина «Недоросль», написанная в 1871 году, была представлена зрителю как комедия.

Однако уже более двух столетий ведутся споры о жанре произведения. Чтобы определить жанр пьесы, необходимо внимательно познакомиться с содержанием произведения.

Целью написания произведения было высмеять безнравственных помещиков, не соблюдающих законы ни государственные, ни человеческие, а также систему образования 18 века, которая требовала срочной реформы, потому что просвещение и воспитание – это единственный путь к спасению общества.

  • Автор выделил в пьесе две проблемы:  Нравственное разложение дворян,
  • Обучение и воспитание детей в дворянской семье.

Госпожа Простакова – яркий пример безнравственной, необразованной и невоспитанной дворянки, для которой не существует ни социальных, ни моральных норм. Это жадная, несдержанная, грубая женщина, которая готова унижаться и льстить ради своей выгоды. Она дерётся с собственным братом из-за желания получить чужие деньги. Её поступки, поведение и разговоры вызывают у зрителя и читателя смех.

Своих слуг Простакова обзывает грубыми словами: «скот», «старая ведьма», «воровская харя». Она уверена, что имеет право «поколотить слугу, когда захочет», ссылаясь на указ о вольности дворянства, который на самом деле обозначал освобождение дворян от обязательной военной службы.

Основная часть пьесы посвящена проблеме воспитания и образования дворянских детей, которые совершенно не хотели учиться. Вспомним фразу Митрофанушки: «Не хочу учиться, хочу жениться». 

Сама Простакова считает, что учиться вообще не нужно, что подтверждает словами «Без наук люди живут и жили».

Учителя, которых она пригласила для обучения Митрофанушки, кроме преподавателя математики, даже не пытались научить его чему-нибудь.

Русскому языку недоросля «обучает» семинарист, который не доучился из-за того, что «убоялся бездны премудрости», а французскому языку и истории – кучер, выдающий себя за учителя – немца. Из-за отсутствия элементарных знаний Простакова не может проверить качество обучения.

Она настолько глупа, что даже не способна отличить проходимца-конюха от учителя-немца. Автор иронизирует по поводу необразованности женщины.

Обратите внимание

Простакова, желая женить сына на богатой невесте, демонстрирует, как Митрофанушка «выучен». То, что «дверь – это прилагательна», а история «за тридевять земель, за тридесято царство» – это показатель непросвещённости и вершина невежественности.

Этот эпизод был написан специально, чтобы высмеять систему образования, сложившуюся в 18 веке в России.

Считается, что пьеса «Недоросль» – это комедия классицизма, она относится к «низкому» жанру. В пьесе пять действий.

Герои произведения – дворяне. Автор делит их на положительных и отрицательных персонажей. Имена и фамилии характеризуют качества, которыми герои наделены.

  • В пьесе соблюдено правило трёх единств:единство действия – конфликт заключается в споре между безнравственными сторонниками и просвещёнными противниками крепостного права,
  • единство места – действие совершается в имении госпожи Простаковой,
  • единство времени – события развиваются в течение одних суток.

В классицистической комедии не допускается трагический финал.

Однако Фонвизин в пьесе нарушает это правило. Простакову ждёт трагичный финал – она не только теряет власть над своим имением, но ещё от неё отворачивается любимый сын.

В произведение, помимо финала, также включены трагические сцены. Сочувствие вызывают слуги, которых всё время ругают и бьют. Особенно эта несправедливость отражена в эпизодах с Еремеевной, кормилицей Митрофанушки. Она сорок лет преданно служит Простаковым, за что получает «милость» – в год пять рублей и «по пяти пощечин на день».

Таким образом, Фонвизин нарушает правила классицизма – в пьесе переплетаются комический и трагический стили.

Следовательно, жанром пьесы «Недоросль» является трагикомедия – драматическое произведение, которое наделено признаками и комедии, и трагедии.

Жанр пьесы Недоросль

Сейчас читают:

  • Обломов и лишний человек по роману Гончарова сочинение
    Начать наверное можно с того факта что роман «Обломов» был создан в далеком 19 веке, а так же стоит отметить что данный роман задевает некоторые социальные и психологические проблемы. В данном романе основной задачей было показать, как человеком
  • Партизанская война в романе Война и мир сочинение
    Лев Николаевич Толстой в произведении «Война и мир» большое внимание уделил описанию партизанской войны. По Толстому «партизанской войне принадлежит право». Если вспомнить 1812 год, то можно найти такую информацию,
  • Сочинение Настоящая ответственность бывает только личной
    На протяжении многих лет истории нашей страны коллективизм являлся одной из основных ценностей. Различные поговорки о плевках в коллектив и обратно, идеология, которая предполагала достижение именно общественного,
  • Сочинение по картине Саврасова Грачи прилетели 2 класс
    Картина Саврасова «Грачи прилетели» изображает типичный пейзаж русской деревни где-то в средней полосе России. Об этом наглядно говорят растущие тут берёзы. Скорее всего, это окраина деревни, т.к. на дальнем плане видны черные земли пашни.
  • Анализ пьесы Вишнёвый сад Чехова сочинение
    Создание этой пьесы знаменитому автору далось не просто. В годы ее написания его мучила страшная болезнь. Работа над ней началась в первом году двадцатого века, и продолжалась три года. А еще через год состоялась премьера в Московском художественном
  • Характеристика и образ Хлестакова из Ревизора сочинение
    “Ревизор” – одно из самых известных произведений, принадлежащее перу Николая Васильевича Гоголя. С помощью такого приема как гротеск, описываются многие пороки общества того времени, особенно внимание уделяется проблеме чинопочитания.

Источник: https://uchim-klass.ru/sochineniya/po-literature/zhanr-pesy-nedorosl-komediya-fonvizina

Анализ произведения Д. И. Фонвизина “Недоросль”

В творчестве Фонвизина одной из основных является тема воспитания молодого дворянина. Наиболее полно и глубоко она развивается в его комедии “Недоросль”. Но автор ставит проблему гораздо шире.

Само воспитание Митрофанушки является результатом всего социально-бытового уклада помещиков-крепостников. Так пьеса о воспитании постепенно перерастает в резкое обличение крепостничества в целом. Это первая в России социальная комедия-сатира.

В композиции этого произведения автор еще следует традициям классицизма. Он соблюдает правило трех единств: места, времени и действия.

В то же время единство действия выдерживается в пьесе уже не в полной мере, так как многие описательные сатирико-бытовые сцены не нужны для развития основного сюжета, однако являются абсолютно необходимыми для полноты жизненного изображения.

Экспозицией является первая сцена, в которой описывается примерка кафтана. Далее следует завязка первой сюжетной линии – любовной, это письмо Стародума. Завязка второй сюжетной линии – общественной – соотносится с появлением Правдина.

В третьем и четвертом действиях происходит усиление развития любовной линии. Кульминацией одновременно любовной и общественной линий является похищение Софьи.

Развязки их происходят в пятом действии: общественная линия завершается тем, что над имением устанавливается опека, а любовная линия оказывается статичной, потому что Софья соединяется с Милоном.

Важно

Принципы типизации характеров героев также идут из традиций классицизма. Персонажи резко разделены на положительных и отрицательных. Односторонность их характеров подчеркнута и “говорящими” именами.

По фамилиям дворян можно судить об их моральных качествах: Простаковы, Скотинин, Стародум, Правдин, Милон, Софья, Митрофан ; фамилии же остальных персонажей недворянского происхождения указывают на их общественное положение или профессию, например: Кутейкин, Цыфиркин.

Характеры героев постоянны и никогда не меняются на протяжении всей пьесы, поэтому отрицательное лицо не может стать положительным, и наоборот.

Но Фонвизин стремится показать людей живыми и действующими, а не только говорящими, и достигает он такого эффекта при помощи углубления психологии, изображения быта и естественности их речи.

Кроме того, в комедии звучат раздумья драматурга о том наследии, которое готовят России Простаковы и Скотинины. До выхода пьесы Фонвизина слово “недоросль” не имело отрицательного значения.

Недорослями в то время назывались дворянские дети, не достигшие пятнадцатилетнего возраста, назначенного Петром I для поступления на государственную службу.

У Фонвизина же это слово приобрело новый – иронический смысл.

Митрофанушка назван недорослем не только из-за своего возраста, но и потому, что он оказывается полным невеждой, который не знает арифметики, географии, не умеет отличить прилагательное от существительного.

Он также является недорослем еще и в нравственном отношении, так как не уважает достоинство других людей: ведет себя очень грубо и нахально со слугами и учителями, заискивает перед матерью до тех пор, пока ощущает ее силу. Но когда Простакова лишилась власти в доме, сын грубо отталкивает ее.

Совет

Помимо всего перечисленного, Митрофанушка оказывается недорослем и в гражданском смысле, так как не дорос еще до понимания своих обязанностей перед государством.

Развязка комедии выглядела наставлением правительству Екатерины II.

Анализ произведения Д. И. Фонвизина “Недоросль”

Источник: https://home-task.com/analiz-proizvedeniya-d-i-fonvizina-nedorosl/

Жанровое своеобразие произведения по комедии Недоросль (Фонвизин Д. И.)

“Недоросль” Фонвизина объединяет внутри произведения смешные (комические) сцены и драматические, которой, например, является драма Простаковой в конце пьесы.

Рядом с комическими картинами соседствуют сцены, в которых раскрывается весь жестокий мир крепостнического быта.

Автор правдиво и широко изображает быт крестьян, для чего он вводит сцены, которые не имеют непосредственного отношения к основному действию. Примером тому может служить сцена с Тришкой.

Очень ярким и метким является язык комедии.

В произведении много фраз, которые стали крылатыми: “Вот злонравия достойные плоды”, “Глупому сыну не в помощь богатство”, “Не хочу учиться – хочу жениться” и другие.

Важнейшей стороной произведения Фонвизина является победа реализма над классицизмом в изображении человека. Автор правдиво показывает жизнь, в комедии “Недоросль” мы видим борьбу с главными пороками того времени, знакомимся с передовыми взглядами Фонвизина.

Драматург поднял в своем произведении важнейшие вопросы, которые обусловили ее общественное значение для современной

ему эпохи.

Страницы комедии проникнуты словами, гневно обличающими недостатки и язвы жизни, со сцены театра звучит голос передового автора, призывающего к борьбе с этими пороками.

В комедии нарисованы истинные картины жизни, образы живых людей с их положительными и отрицательными качествами, в пьесе звучит призыв к подражанию хорошим людям и борьбе с плохими.

Обратите внимание

Комедия направлена на просвещение сознания, воспитание гражданских чувств, призыв к действию.

Значение “Недоросля” очень велико, эта комедия сыграла важную роль в истории развития русской драмы. Неслучайно А. С. Пушкин охарактеризовал “Недоросль” как “народную комедию”.

Пьеса Фонвизина популярна на сцене театра и по сегодняшний день.

Эта комедия вызывает интерес современного читателя и зрителя благодаря жизненности образов, исторически достоверному изображению людей и быта XVIII века, искусному построению сюжета, естественному разговорному языку.

Комедия “Недоросль” Фонвизина стала родоначальником русской “обличительно-реалистической” комедии, как назвал ее жанр Горький, комедией социально-политической.

Продолжением линии, положенной Фонвизиным, в XIX веке станут такие выдающиеся комедии, как “Горе от ума” Грибоедова и гоголевский “Ревизор”.

(Пока оценок нет)
Loading…

Анализ стихотворения я помню любимая помню.

Жанровое своеобразие произведения по комедии Недоросль (Фонвизин Д. И.)

Categories: Школьные сочинения

Источник: https://ege-essay.ru/zhanrovoe-svoeobrazie-proizvedeniya-po-komedii-nedorosl-fonvizin-d-i/

Своеобразие комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль»

Своеобразие комедии Д. И. Фонвизина «Недоросль». Фонвизин казнил в своих комедиях дикое невежество старого поколения и грубый лоск поверхностного и внешнего европейского полуобразования новых поколений. Комедия «Недоросль» была написана Д. И.

Фонвизиным в 1782 году и до сих пор не сходит со сцены. Она является одной из лучших комедий автора. М.

Горький писал: «В “Недоросле” впервые выведено на свет и на сцену растлевающее значение крепостного права и его влияние на дворянство, духовно погубленное, выродившееся и развращенное именно рабством крестьянства».

Все герои комедии Фонвизина «Недоросль» условно делятся на положительных и отрицательных. К отрицательным относится семейство Простаковых. Людей нравственных, положительных представляют Правдин, Стародум, Софья и Милон.

Некоторые литературные критики считали, что положительные герои «Недоросля» слишком идеальны, что на самом деле таких людей не было и они просто выдуманы автором. Однако документы и письма XVIII века подтверждают существование реальных прототипов героев фонвизинской комедии.

Читайте также:  Образ и характеристика кудряша в пьесе "гроза" островского (отношения кудряша и варвары)

А об отрицательных персонажах, таких как Простаковы и Скотинины, можно с уверенностью сказать, что, несмотря на безусловное обобщение, они часто встречались среди русского провинциального дворянства того времени. В произведении — два конфликта. Основной из них — любовный, так как именно он развивает действие комедии.

В нем участвуют Софья, Митрофанушка, Милон и Скотинин. По-разному относятся герои к вопросам любви, семьи, брака. Стародум хочет видеть Софью замужем за человеком достойным, желает ей взаимной любви. Простакова хочет женить Митрофана выгодно, загрести Софьины деньги. Девиз Митрофана: «Не хочу учиться, хочу жениться».

Важно

Эта фраза из комедии «Недоросль» стала крылатой. Переростков, которые ничего не хотят делать, не хотят учиться и мечтают лишь об удовольствиях, называют Митрофа-1 нушками.

Другой конфликт комедии — социально-политический. Он затрагивает очень важные вопросы воспитания и образования, нравственности.

Если Стародум считает, что воспитание идет от семьи и главное в человеке честность и благонравие, то Простакова убеждена в том, что важнее, чтобы дитя было сыто, одето и жило в свое удовольствие. Комедия «Недоросль» написана в традициях русского классицизма.

В ней соблюдены практически все основные черты классицизма как литературного направления. Здесь присутствует и строгое деление героев на положительных и отрицательных, использование говорящих фамилий и применение правила трех единств (единство места, времени и действия).

Единство места соблюдается, так как все действие комедии происходит в деревне Простаковых. Поскольку оно длится в течение 24 часов, то соблюдается единство времени. Однако наличие двух конфликтов в комедии нарушает единство действия.

В отличие от западноевропейского в русском классицизме наблюдается связь с русским фольклором, гражданским патриотизмом и сатирической направленностью. Все это имеет место в «Недоросле». Сатирический уклон комедии не вызывает ни у кого сомнения.

Пословицы и поговорки, встречающиеся часто в тексте комедии, делают ее истинно народной комедией («Золотой кафтан, да голова свинцовая», «Храбрость сердца доказывается в час сражения», «Глупому сыну не в помощь богатство», «Почтения достоин тот, кто в чинах не по деньгам, а в знати не по чинам»), Пушкин называл «Недоросля» «единственным памятником народной сатиры». Она проникнута духом гражданского патриотизма, так как ее цель — воспитать гражданина своего отечества. Одним из главных достоинств комедии является ее язык. Для создания характеров своих героев Фонвизин использует речевые характеристики. Словарный запас Скотинина и Митрофана значительно ограничен. Софья, Правдин и Стародум говорят правильно и очень убедительно. Их речь несколько схематична и как будто заключена в строгие рамки.

Отрицательные персонажи, на мой взгляд, получились у Фонвизина более живыми. Они говорят простым разговорным языком, в котором присутствует иногда даже бранная лексика. Язык Простаковой не отличается от языка крепостных, в ее речи много грубых слов и простонародных выражений.

Совет

Цыфиркин в своей речи использует выражения, которые употреблялись в военном быту, а Вральман говорит ломаным русским языком. В современном Фонвизину обществе царило преклонение перед за границей и презрение ко своему русскому. Воспитание дворян желало гораздо лучшего.

Часто молодое поколение оказывалось в руках невежественных иностранцев, которые, кроме отсталых взглядов на науку и дурных качеств, ничего не могли привить своим подопечным.

Ну чему мог научить кучер-немец Вральман  Митрофанушку? Какие знания могло получить великовозрастное дитя, чтобы стать офицером или чиновником? В «Недоросле» Фонвизин выразил свой протест против Скотининых и Простаковых и показал, как нельзя воспитывать молодежь, какой испорченной она может вырасти в среде, развращенной помещичьей властью, подобострастно преклоняющейся перед иностранной культуррй. Комедия носит поучительный характер, имеет большое воспитательное значение. Оно заставляет задуматься о нравственных идеалах, об отношении к семье, любви к своему отечеству, поднимает вопросы образования, помещичьего произвола.

Источник: https://www.prepodka.net/svoeobrazie-komedii-d-i-fonvizina-nedorosl/

Фонвизин,

Искусство и развлечения 30 июля 2015

Рассмотрим особенности комедии, которую создал Фонвизин (“Недоросль”). Анализ этого произведения – тема данной статьи. Пьеса эта является шедевром отечественной литературы 18 столетия.

Это произведение входит сегодня в фонд русской классической литературы. Оно затрагивает целый ряд “вечных проблем”. А красота высокого слога и сегодня привлекает множество читателей.

Название этой пьесы связано с изданным Петром I указом, согласно которому “недорослям” (молодым дворянам) запрещается без образования поступать на службу и жениться.

История создания пьесы

Еще в 1778 году возник замысел этой комедии у ее автора, которым является Фонвизин. “Недоросль”, анализ которой нас интересует, была написана в 1782 году и в этом же году представлена публике. Следует кратко осветить время создания интересующей нас пьесы.

Во время правления Екатерины II написал Фонвизин “Недоросль”. Анализ героев, представленный ниже, доказывает, что они являлись героями своего времени. Период правления Екатерины II в развитии нашей страны связан с господством идей просвещенной монархии. Они были заимствованы русскими у французских просветителей.

Распространению этих идей, их большой популярности в среде образованного мещанства и дворянства способствовала во многом сама императрица. Она, как известно, переписывалась с Дидро, Вольтером, д’Аламбером.

Кроме того, Екатерина II открывала библиотеки и школы, поддерживала различными средствами развитие искусства и культуры в России.

Продолжая описывать комедию, которую создал Д. И.

Фонвизин (“Недоросль”), анализируя ее особенности, следует отметить, что, как представитель своей эпохи, автор, безусловно, разделял идеи, господствовавшие в то время в дворянском обществе.

Он постарался отразить их в своем произведении, перед читателями и зрителями обнажив не только положительные моменты, но и указав на заблуждения и недочеты.

“Недоросль” – образец классицизма

Анализ комедии “Недоросль” Фонвизина требует рассматривать эту пьесу как часть культурной эпохи и литературной традиции. Это произведение считается одним из лучших образцов классицизма.

В пьесе наблюдается единство действия (в ней не найти второстепенных сюжетных линий, описывается лишь борьба за руку Софьи и ее имущество), места (персонажи на большие расстояния не перемещаются, все события происходят либо около дома Простаковых, либо внутри него), и времени (не более суток занимают все события).

Обратите внимание

Кроме того, использовал “говорящие” фамилии, которые являются традиционными для пьесы классицистической, Фонвизин (“Недоросль”). Анализ показывает, что, следуя традиции, он разделил своих персонажей на положительных и отрицательных. Положительные – это Правдин, Стародум, Милон, Софья. Их противопоставляет Простакову, Митрофану, Скотинину Д. И.

Фонвизин (пьеса “Недоросль”). Анализ их имен показывает, что они дают читателю понять, какие черты в образе того или иного персонажа являются превалирующими. Например, олицетворением морали и правды в произведении является Правдин.

Видео по теме

Новый жанр комедии, его особенности

“Недоросль” на момент создания стала важным шагом вперед в развитии литературы нашей страны, в частности, драматургии. Денис Иванович Фонвизин создал новый жанр комедии социально-политической.

В ней гармонично совмещается ряд изображенных с сарказмом, иронией, смехом реалистичных сцен из жизни некоторых заурядных представителей высшего общества (дворянства) с проповедями о морали, добродетели, необходимости воспитания человеческих качеств, которые были свойственны просветителям.

Поучительные монологи при этом восприятия пьесы не отягощают. Они дополняют это произведение, в результате чего оно становится более глубоким.

Первое действие

На 5 действий поделена пьеса, автор которой – Фонвизин (“Недоросль”). Анализ произведения предполагает описание организации текста. В первом действии мы знакомимся с Простаковыми, Правдиным, Софьей, Митрофаном, Скотининым.

Характеры персонажей вырисовываются сразу, и читатель понимает, что Скотинин и Простаковы – герои отрицательные, а Софья и Правдин – положительные. В первом действии происходит экспозиция и завязка этого произведения. В экспозиции мы знакомимся с героями, узнаем, что на попечении у Простаковых живет Софья, которую собираются выдать за Скотинина.

Чтение письма от Стародума – это завязка пьесы. Софья теперь оказывается богатой наследницей. Со дня на день возвращается ее дядя для того, чтобы забрать девушку к себе.

Развитие событий в пьесе, которую создал Фонвизин (“Недоросль”)

Анализ произведения продолжим описанием того, как развивались события. 2-е, 3-е и 4-е действия – это их развитие. Мы знакомимся со Стародумом и Милоном.

Простакова и Скотинин пытаются понравиться Стародуму, но их лесть, фальшивость, необразованность и огромная жажда наживы лишь отталкивает. Они выглядят глупо и смешно.

Наиболее смешной сценой этого произведения является опрос Митрофана, во время которого обнажается глупость не только этого юноши, но также и его матери.

Кульминация и развязка

5-е действие – кульминация и развязка. Следует заметить, что мнения исследователей о том, какой момент следует считать кульминацией, разнятся. Существует 3 самых популярных версии.

Согласно первой, это похищение Простаковой Софьи, согласно второй – чтение Правдиным письма, в котором говорится о том, что под его опеку переходит имение Простаковой, и, наконец, третья версия – ярость Простаковой после того, как она понимает собственное бессилие и пытается “отыграться” на своих слугах.

Справедлива каждая из этих версий, поскольку рассматривает с разных точек зрения интересующее нас произведение. Первая, например, выделяет сюжетную линию, посвященную женитьбе Софьи. Анализ эпизода комедии Фонвизина “Недоросль”, связанного с женитьбой, действительно, позволяет считать его ключевым в произведении.

Вторая версия рассматривает пьесу с социально-политической точки зрения, выделяя момент, когда в поместье торжествует справедливость. Третья внимание акцентирует на исторической, согласно которой Простакова является олицетворением ушедших в прошлое обессиливших принципов и идеалов старого дворянства, которые, однако, еще не верят в собственное поражение.

Это дворянство, по мнению автора, основано на непросвещенности, необразованности, а также низких моральных устоях. Во время развязки все покидают Простакову. У нее не осталось ничего. Указывая на нее, Стародум говорит, что это “достойные плоды” “злонравия”.

Отрицательные персонажи

Как мы уже отмечали, главные персонажи четко делятся на отрицательных и положительных. Митрофан, Скотинин и Простаковы – отрицательные герои. Простакова – женщина, ищущая наживы, необразованная, грубая, властная. Она для получения выгоды умеет льстить. Однако Простакова любит своего сына. “Тенью” жены предстает Простаков.

Это безвольный персонаж. Его слово мало значит. Скотинин является братом госпожи Простаковой. Это столь же необразованный и глупый человек, довольно жестокий, подобно его сестре падкий на деньги. Для него прогулка к свиньям на скотный двор – лучшее занятие. Митрофан – типичный сын своей матери.

Это избалованный юноша 16-ти лет, унаследовавший от дяди любовь к свиньям.

Вопросы родственных связей и наследственности

В пьесе, следует отметить, важное место отводит вопросу родственных связей и наследственности Фонвизин (“Недоросль”).

Анализируя этот вопрос, скажем, например, что Простакова лишь замужем за своим супругом (“простым” человеком, который не желает многого). Однако она на самом деле Скотинина, сродни своему брату.

Сын же ее вобрал качества обоих своих родителей – “животные” качества и глупость от матери и безвольность от отца.

Важно

Похожие родственные связи можно проследить и между Софьей и Стародумом. Оба они честны, добродетельны, образованы. Девушка слушает дядю внимательно, уважает его, “впитывает” науку. Пары противоположностей создают отрицательные и положительные герои. Дети – избалованный глупый Митрофан и кроткая умная Софья.

Родители любят детей, однако к их воспитанию подходят по-разному – Стародуб беседует на темы правды, чести, морали, а Простакова лишь балует Митрофана и говорит о том, что ему не пригодится образование.

Пара женихов – Милон, видящий идеал и своего друга в Софье, любящий ее, и Скотинин, подсчитывающий состояние, которое он получит после женитьбы на этой девушке. Софья при этом как человек ему не интересна. Скотинин даже не пытается обустроить своей невесте удобное жилье.

Простаков и Правдин являются в действительности “голосом правды”, своеобразными “ревизорами”. Но в лице чиновника мы находим активную силу, помощь и реальное действие, а Простаков – персонаж пассивный. Единственное, что смог сказать этот герой – упрекнуть в конце пьесы Митрофана.

Проблемы, которые поднимает автор

Анализируя произведение Фонвизина, становится ясно, что в каждой из вышеописанных пар персонажей отражается отдельная проблема, которая раскрывается в произведении.

Это проблема образования (которая дополняется примером учителей-недоучек типа Кутейкина, а также самозванцев, таких как Вральман), воспитания, отцов и детей, семейной жизни, взаимоотношений между супругами, отношения дворян к слугам. Через призму просветительских идей рассматривается каждая из этих проблем.

Фонвизин, свое внимание обостряя на недостатках эпохи путем использования комических приемов, ударение делает на необходимости изменить устаревшие, традиционные, ставшие неактуальными устои. Они затягивают в болото глупости, злонравия, уподобляют людей животным.

Как показал проведенный нами анализ пьесы Фонвизина “Недоросль”, главная идея и тема произведения – необходимость воспитания дворянства в соответствии с просветительскими идеалами, основы которых и сегодня актуальны.

Источник: fb.ru

Источник: https://monateka.com/article/126997/

Ссылка на основную публикацию
Adblock
detector
Для любых предложений по сайту: [email protected]